METRIKA: la conejita Playboy
más fiel a si misma que verás

“Pero le gustan gordos y a mí desnutridos”. Creo que no hay una barra que identifique más rápido a la ‘Madre Fundadora’, la reina del rosa, la valenciana que se ha colado en la playlist de cayetanas y modernas. Metrika es una artista con una identidad musical tan marcada que sabes que es ella con pocos versos, así como su sonoridad es tan propia que ahora es esa artista que ‘debes conocer’.

Thais Amores, nombre real de Metrika, es una chica cercana, sincera y muy humana. Se presenta y te agradece que estés dándole espacio a su música, cuando quién no lo haría tras su último EP: ‘Jane doe in the dream house’. No obstante, notas cómo vuelve a abrazar su mood ‘Madre Fundadora’ cuando se pone las gafas de sol y te habla de cómo fueron sus comienzos, qué le inspira y, sobre todo, si se ve como una artista del momento. Con una sonrisa, pero con una humildad e ilusión, deja claro que ya no cree que sea pasajero, no es un momento fugaz, es una artista que se ha colocado en los éxitos de España porque lo vale. Y sobre todo, porque es genuina.

La conejita Playboy tiene una carrera larga, tanto que hay quienes creen que su primer tema es ‘Amén’ o ‘X Money, pero no, hay muchos más. “Nunca es el primer tema. O sea, siempre hay como un primer tema como medio oficial. Pero sí había gente que ya me escuchaba desde antes, incluso antes de ese tema, lo que pasa es que ya no está en ningún lado (se ríe). A veces te escribe alguien y te dice que te conoce de ahí y es fuerte, porque tú ya ni lo tienes localizado, pero esa gente sigue ahí. Aunque yo no soy de escuchar temas antiguos, no me veo tanto ahí”, comenta en su primera entrevista para Fleek.

No obstante, si queremos ir a la raíz, tenemos que irnos a Castellón, su tierra: “Yo siempre he sido muy rebelde, a mí me daba igual que dijeran cosas, me daba igual lo que pensaran de mí o de mi música. Y eso que es una ciudad relativamente pequeña, todos se conocen. Pero yo en ese momento estaba enfadada con todo el mundo y lo tenía que sacar de alguna forma. Empecé con el trap, de ahí el reggaetón. Luego, el autotune. Sé que en el proceso a mucha gente le agradé y a otra gente le desagradé, pero a mí siempre me ha dado bastante igual”.

En esos momentos de búsqueda musical, nacieron varios hits que muchos siguen cantando, como Vas a Cuidarme (2021) o ‘Consumío’ (2022). Ambos tracks junto a su mano derecha, D. Basto, quien siempre le ha acompañado y el cual también está en su último proyecto (primer trabajo bajo el amparo de Universal). Y aunque en la primera etapa nos dieron grandes EP y LP como ‘Fiat Voluntas Tuas’, ‘La Minimixxxtape de las Zorras’ o ‘Ceremonias’, el punto de inflexión vino con con ‘Femme Fatale’: “Me acuerdo que lo grabé en un momento en el que yo era súper punky e impulsiva. Me la sudaba absolutamente todo: cómo sonara, cómo quedara, si tenía sentido o no… Era como: ‘¿Tú lo escuchas bien? Pues ya está’. El videoclip lo grabamos con cuatro móviles, en un Airbnb de 70 euros, sin pensar mucho más”.

Y ese punto de transparencia hizo que muchos la descubrieran y conectaran con ella. Con sus letras, con su capacidad de hablar de sexualidad, de empoderamiento y de fuerza en una figura femenina. “Era una chavalita haciendo música, niñateo total, sin concepto claro, pero con muchas ganas. Ese EP me dio muchísimo, fue el punto en el que empezó a moverse todo y donde mucha gente me conoció, pero ahora lo miro con distancia y veo una diferencia abismal con lo que estoy haciendo ahora, tanto musical como personalmente

Evolucionando, creciendo y marcando su estilo desde ‘Femme Fatale’, Thais va creciendo con una discografía de varios sencillos hasta llegar al ‘DISCO’. Sí, el proyecto que le dio el nombre y la categoría que hoy sustenta: la Madre Fundadora. “El nombre salió porque me gusta muchísimo el terror. Estaba viendo La Purga y escuché lo de ‘Vivan los padres fundadores..’ y fue como: ‘Yo soy la madre fundadora con mis niñas’. Es como si fuéramos una secta. Hay algo muy de comunidad, de protegernos, de ir juntas”.

Asimismo, el título no es solo una pauta musical; también fue el nombre de un disco que ha trascendido en su carrera. En él escuchas las letras que confirman su visión en la música, además de cómo ensalza la figura femenina y la posiciona como un rol con poder. Mensajes que no deberían sorprender, pero que tristemente estamos en una industria liderada por hombres y trabajos como este son refrescantes.

Además, en cuanto a la identidad sonora de ‘Madre Fundadora’, un disco conformado por 23 tracks que se podrían dividir en cuatro etapas de una zorra fiel. En cada faceta vemos a una Metrika diferente, desde la que huye del amor hasta la que ha sufrido por él. Sin olvidarnos del desenfreno, las drogas y sexo. Pero en mitad de sonidos fuertes de Metrika, encontramos a Thais en cancinoes como ‘Cuando te miro a la cara’. (Canción que, personalmente, es una de las más infravaloradas del trabajo).

Con ‘Madre Fundadora’ siento que la gente empieza a entenderme mejor. Ya no es solo una chavalita haciendo canciones, hay una narrativa, un imaginario, una forma de estar. A nivel estético también me asenté muchísimo, entre lo macabro y lo rosa (que no es rosa del todo). Me consolidé mucho ahí y ahora estoy en una transición hacia lo siguiente, que todavía está un poco disperso, pero que va a ser más sólido”, rememora Metrika al estrenar su último EP y el comienzo de su etapa en una discográfica.

Dentro de este trabajo escuchamos ‘El taser de mamá’, canción que para Thais es la mejor que ha hecho. Es tan buena que le ha vaciado artísticamente: Ese tema me ha jodido la vida. Siento que nunca más voy a poder escribir un tema que me haga sentir lo que me hace sentir ese. Estoy frustrada, estoy súper acomplejada, estoy fatal. Es como cuando acabas de dejar a tu novio y conoces a otros y dices: ‘Es que no son igual'» (se ríe). Aun así, está claro que los éxitos no van a detenerse, especialmente tras confirmarnos entre risas que su mayor inspiración es ella misma frente al espejo: Para escribir y para tener inspiración, yo necesito mirarme al espejo. Yo soy mi mayor inspiración. Justo Toto de loca’ nació en la ducha. Estaba en un bloqueo creativo de la hostia y de repente me salió así. Me acuerdo de que lo escribí toda loca, sin pensarlo demasiado, y cuando salió fue muy fuerte porque es una de las canciones más sonadas y más fuertes que tengo”.

Por ello, aunque no tenemos claro qué tiene pensado, sabemos que está con ello y que será real y auténtico. Es más, nos dan unas microexclusivas de qué se viene: “No tengo nada cuadrado y estoy de los nervios. Tengo muchas ideas, pero están dispersas, sin forma todavía. Hay reggaetón, hay cosas más melosas con sentimiento. También tengo ideas más óptimas, también electrolatino, pero todo está todavía muy en bruto. Es como tener buenas cartas, pero a las que hay que darles forma para una buena jugada”.