Sónar 2026 completa su cartel con un rediseño total de su experiencia técnica y visual
El festival Sónar ha desvelado la configuración definitiva de su cartel para la edición de 2026, sumando más de 60 nuevos nombres que completan una propuesta artística de casi un centenar de actuaciones. Esta 33ª entrega se presenta como la más ambiciosa hasta la fecha, tras un proceso de rediseño integral de sus espacios y equipamiento técnico desarrollado junto a la agencia arquitectónica TWOFIFTYK. El objetivo de esta renovación es consolidar a Barcelona como el centro neurálgico de la confluencia entre música, tecnología y arte digital, distribuyendo su programación en seis escenarios completamente reimaginados para garantizar una experiencia sonora y visual de máxima calidad.
SonarVillage by Estrella Damm: baile ininterrumpido bajo el cielo de Barcelona
Este escenario, ahora ubicado en el antiguo SonarPub, se convierte en el epicentro de la actividad diurna y nocturna, operando de forma continua desde la apertura hasta el cierre del festival. Su programación está encabezada por figuras como Kelis, en su debut en el festival, y nuevas referencias del clubbing como Chris Stussy, KETTAMA y Sammy Virji. La propuesta se enriquece con una mezcla diversa que abarca desde el sonido eurotrance de MALUGI b2b Benwal hasta los ritmos africanos de Mina & Bryte y el cosmic funk de Arp Frique & The Perpetual Singers.
SonarClub: potencia técnica para los directos de gran formato
Con mejoras sustanciales en su infraestructura de sonido e iluminación, SonarClub aspira a ratificar su posición como uno de los espacios más potentes de la escena global. El escenario albergará el histórico debut de The Prodigy en Sónar, además de la presentación del nuevo álbum de Skepta, Fork & Knife. El apartado visual será fundamental con espectáculos audiovisuales de gran formato protagonizados por Charlotte de Witte, Amelie Lens, Dom Dolla y Sara Landry, acompañados por sets de techno de alta intensidad a cargo de Daria Kolosova y ANNĒ & Sera J.
SonarCar: el regreso a la improvisación y el formato 360º
En 2026, SonarCar retoma su esencia original mediante un diseño circular que busca eliminar las barreras entre el público y el artista. El control absoluto del espacio recaerá en el neerlandés Speedy J con su proyecto STOOR, una propuesta de improvisación electrónica basada íntegramente en hardware.
Las sesiones tendrán una duración extendida de hasta siete horas, donde la simbiosis entre imagen y sonido se potenciará mediante cámaras robóticas y tecnología de vídeo diseñada por Karl Klomp, permitiendo que la música se cree en tiempo real en el centro de la pista.
SonarHall: transformación constante y vanguardia digital
Este escenario experimenta una evolución radical al eliminar las pausas entre actuaciones, alternando continuamente directos y DJ sets que permiten mutar de sala de conciertos a club en cuestión de segundos. La programación incluye nombres de culto como Cabaret Voltaire y una innovadora propuesta de Reinier Zonneveld, quien actuará junto a una inteligencia artificial en forma de holograma bajo el programa AI & Music. Las noches estarán marcadas por la identidad queer de colectivos como BULTO y la mítica fiesta Glitterbox, complementados con propuestas que van desde el avantpop de Namasenda hasta el folk electrónico de Ani in the Hall.
SonarPark: el escaparate global de la cultura urbana al aire libre
Trasladado a un formato exterior y con horario ampliado, SonarPark se erige como el hogar de la música urbana y el clubbing deconstruido. El cartel incluye el debut de Metrika, figura clave del trap nacional, y las presentaciones de Cutemobb, GlorySixVain y Main Costa, quien estrenará su álbum ‘Ugly Trvp Better’. Este espacio también explorará la electrónica latina con PETERBLUE y el slut techno de la mexicana Miss Bashful, junto a una fuerte representación de sonidos vanguardistas de Corea del Sur como los de DPR CREAM & DPR ARTIC.
SonarLab: inmersión total en los sonidos avanzados del underground
Con una nueva estructura de pista inmersiva, SonarLab se mantiene como el bastión de los sonidos más arriesgados del festival. Los aficionados al drum’n’bass podrán presenciar un set histórico de las leyendas de Metalheadz, Goldie b2b Doc Scott, mientras que el sonido británico actual estará representado por la presentación en directo de Nia Archives. La programación se completa con experimentos colaborativos como la sesión de FJAAK x Kittin, el techno purista de Akua y el directo psicodélico del japonés Wata Igarashi.
Una oferta de accesos rediseñada para el público joven
Sónar ha simplificado su política de entradas para ofrecer precios más competitivos, facilitando el acceso a los asistentes más jóvenes mediante el Carné Joven y el Bono Cultural Joven. La experiencia VIP también ha sido renovada, ofreciendo áreas rediseñadas con servicios de restauración exclusivos y zonas de descanso mejoradas en cada escenario.
Todas las modalidades de tickets ya están disponibles en Sonar.es.
